戲院版圖重整 「影藝」復業

影業刺針 譚止雲

在香港經營戲院所面對的困難，除了香港地價高昂而令擁有戲院的業主，因市場不景氣而改建或停辦戲院業務，同時自上世紀八十年代從美國引入的多屏幕戲院，過往可容納幾千位的大戲院逐步淘汰，好些大戲院都因應市場環境的轉變，改建成多屏幕戲院，令戲院在管理放映片目方面，有彈性的安排，如一些具叫座力的電影會在一家多屏幕戲院內佔據一個以上的屏幕放映，戲院便會因應某部電影的票房來決定放映屏幕和映期的多寡，善用戲院的屏幕空間和資源，這亦是多屏幕戲院當道的主要原因之一。因為大戲院的沒落，加上港產片失去過往的優勢，觀眾流失嚴重，荷里活和日韓電影的不斷進攻，令原本只放映港產片的戲院轉為放映其他地區的電影，在各種因素的影響下，港產片的產量亦自九十年代下旬開始逐年減產，到了近年只有五十部左右，不足以供應予港產片院線，只有少數傳統戲院繼續以放映港產片為主力，戲院設備和質素相對放映外語片的多屏幕戲院出現嚴重落差，使港產片的地位在觀眾心目中成為次一等的選擇。

在商場開設成主流

近年好些大型的多屏幕戲院都建在大型商場內，發展商為了增加商場的人流，都歡迎商場內開設戲院，這趨勢至近年已經成為主流。現時行內所謂的龍頭戲院大部分都在大型商場內，隨着大型商場的發展，戲院的地區分布亦出現變化，由原本的鬧市地區銅鑼灣、尖沙咀、佐敦、旺角等地，轉向接近大型住宅區或非鬧市地區，如又一城、沙田新城市廣場、太古城、官塘apm、九龍灣Megabox，以及西九的圓方等，過往戲院集中地的銅鑼灣只剩下UA時代和總統戲院，而尖沙咀也只剩下海運和港威兩家戲院，其中佐敦的情況最為嚴重，當年的普慶、安樂、新寶、大華等都相繼結業，部分曾經改為多屏幕戲院也一樣經營不下去，最後佐敦地區的戲院就只剩下圓方的The Grand和油麻地的百老匯電影中心，旺角也只剩下旺角百老匯、金聲和豪華三家戲院，都是安樂（百老匯）和新寶（金聲、豪華）擁有物業的戲院，其中豪華更是新寶公司的大本營。

「今宵惜別 有緣再會」

最近影藝戲院轉往九龍灣淘大商場復業，原是百老匯戲院，共有三個屏幕，相對灣仔時期的影藝多了一個屏幕，首三部放映的電影，其中兩部《哈利波特混血王子的背叛》和《竊聽風雲》都是主流大路電影，只有《愛你愛到殺死你》這部歐洲片較有影藝風格的另類電影，看來復業的影藝已「定下」這條如百老匯電影中心般，只留下一至兩個屏幕放映另類電影，但能否跟舊影藝般容許好些另類電影有較長的映期，如當年的《搶錢家族》和《82黑玫瑰對黑玫瑰》，這要視乎戲院管理者的取態和市場的變化。還記得大前年舊影藝結業時，負責人張貼一張告示，寫上「今宵惜別、有緣再會」，令一眾影迷期待新的影藝再臨之日，可見影藝戲院的負責人對電影文化有着一股不一樣的質素和理想，是香港少數從事戲院行業的「另類」老闆。

推動電影文化藝術和愛國電影

影藝戲院是屬於銀都機構旗下，這家帶有愛國色彩的公司，由當年的長城、鳳凰、新華三家電影公司合組而成，加上專門發行內地電影的南方電影，影藝戲院肩負着推動電影文化藝術和愛國電影兩面旗幟。可是，自內地電影進入市場化改革開始，發行內地電影已非南方的獨家專利，當年陳凱歌、張藝謀等名導的電影都是交予南方發行，隨後內地片廠解體，南方只有發行主旋律和八一片廠出品的電影；同時內地電影一直以來都得不到香港觀眾的歡迎，只吸引到一群老愛國觀眾支持。此外，當年影藝設有發行部門，負責選購好些外語片的發行權，包括好些歐美藝術片和另類電影，可是面對安樂、當年的泛亞和Golden Scene等發行公司的競爭，影藝最後只好選擇跟這些公司合作發行，但當年影藝自行發行的一系列電影，的確為影藝打下另類藝術影院的基礎，「金漆招牌」到今天仍然有着「光環」，假若新影藝在選片發行上，能夠重拾當年「神勇」，而非受制於其他發行公司的片源，絕對是影迷之福。

《轉載自信報財經新聞》

09書展的收穫

09書展已曲終人散。今年書展我有去，而且是請了半天假去。下午四時入場，七時多才離開。今年的收穫豐富，可謂大破慳囊（見圖）。

我有兩本書想向大家介紹，其一是陳雲的《難忘香港食與色》;另一本是葉一南的《要省　不如不吃》。

唯美經典 by 林叵

這些片子我只認識《艾曼妞》（Emmanuelle）和《O孃》（The Story of O），但無緣看過。我最深印象反而是《查泰來夫人的情人》、《一樹梨花壓海棠》和《暴君卡里古拉》。的確，相比現在的日本AV，這些西片是有劇情得多。

近日在網上發現大衞咸美頓（David Hamilton）的 Box Set影碟，集三部這位當年稱為唯美主義的軟性色情片導演的名作，包括《少女情懷總是詩》（Bilitis）、《少女情懷為君開》（Laura）和 Summer in St. Tropez。記得上世紀七十年代下旬、八十年代初，歐洲色情片曾經大行其道，當年還未實行電影三級制，這批電影只以「兒童不宜」作為指導，禁止未成年人士進場，可是電影海報和戲院大堂劇照，只把女性「三點」和男性的重要部位畫上或貼上，香港受到其時歐美性解放的浪潮影響，這批軟性色情片乘勢推出，可謂「春光明媚」，是為三十五歲以上人士的集體回憶。

當時，最具震撼的色情片以《艾曼妞》（Emmanuelle）、《O孃》（The Story of O）和《蜜桃成熟時》（The Fruit Is Ripe），成為當時一輩青少年的話題電影，而大衞咸美頓的唯美主義作品，是為軟性色情片的極致，大量的溶鏡效果，女性胴體的美感展示，那種追求唯美、樂而不淫的境界，到了今天已經不會復再。到了八十年代中期日本色情片和 AV「襲港」，完全攻陷這片「淨土」，追求官能刺激和無限意淫已成為色情片的唯一致勝之道，當然尺度趨着電檢的放寬和社會接受能力不斷演變，今天我們回看大衞咸美頓的電影，已是一種集體回憶的思念多於一切，影片的慢節奏和千篇一律的劇情和性愛場面，已無法滿足時下觀眾的需要。

重看這三部電影，雖然未至於有恍若隔世的感覺，但也有着無限唏噓，當年着迷的「春色」原來如斯的「純真」，在性教育還未普及的當年，這批色情片已成為一眾青少年的「啟蒙」。其實大衞咸美頓的電影作品只有寥寥數部，這位英國攝影師跑到其時相對開放的法國拍片，留下六部電影作品，最後一部是拍於1984年的《輕輕第一次》（First Desires）。《少女情懷總是詩》絕對是其最佳作品。記得有次跟一班發行的朋友談起當年為這批色情片改名，是一位老行尊拿着幾本中國詩集來取名，不禁令人想起其時在報章副刊的艷照打油詩，是為一個時代的特色，今日報章雜誌已經不再花心思在這些帶有「無限春光」的詩意當中，起題已經到了露骨到不能再露的境地。

《轉載自信報財經新聞》

蕭若元怒插無線

《蘋果》：廣播事務管理局就無線及亞視兩個免費電視台牌照的中期檢討，昨日舉行第二場公聽會，兩間電視台的高層都有出席，多個不滿電視台新聞自我審查的團體也到場抗議，不斷舉牌及高聲叫喊口號示威，其中無線電視總經理陳志雲成為眾矢之的，場面幾乎失控。公聽會昨晚7時舉行，逾300名市民出席，其中社民連、107動力等多名成員，以及數名獨立示威者在場內不斷舉起「無新聞，事事旦旦」等抗議標語，又高聲叫口號。

一堂典型的中學文學課

昨日七‧一，我並沒有去遊行，卻跑到百老匯電影中心，看了一齣獨立電影，叫《明媚時光》。

導演翁子光把本片拍得很寫實，電影的鏡頭及形態有點像《天水圍的日與夜》片中尤其是把現代香港中學生的男生生活拍得很傳神。這也令我回憶起我的中學時代，與友人B、C、D和E的那段青蔥歲月。

首次看這齣電影，看畢後覺得情節太豐富，找不到重心。但看完了以上的一段《臧sir的一課》後，終於明白到導演的用心，現摘錄如下，不知我有否猜對？

臧sir： 其實我最擔心嘅，就係各位同學好似大部分嘅香港人咁樣，鍾意跟大隊。有呢個情況嘅果，就係人漸漸會失去獨立嘅思考能力，而個因，絕大部分係因為孤獨。
學生： 咁點先可以唔孤獨呀？
臧sir： 無可能囉，人本來就係孤獨o架，就算係一個已經結咗婚嘅人，又或者你係一個已經有一個完整家庭嘅人，你都會係孤獨。問題係，點解我哋要怕孤獨呢？
學生： 咁世界上有無人係唔孤獨o架？
臧sir： 無。連佛都係孤獨。

很喜歡這一堂文學課，這堂課真的跟我中學時的文學課很相似。直至現在我仍然喜歡文學，就是喜歡這一種在課堂上知性的切磋。