春華秋實杜國威 盼續經典二十年

「你你你為了愛情……今宵不冷靜……」相信大家都不會對這首《我和春天有個約會》主題曲感到陌生。二十年前，《我和春天有個約會》舞台劇甫推出就大受歡迎，連帶主題曲也街知巷聞，這個劇本還成為不少內地大學教授的研究課題。

揚名長江北

對於編劇杜國威（杜Sir）而言，有代表作當然開心，但「二十年來大家只記得這個劇，其實我不斷有新的創作」，杜Sir的經典創作其實不少，除了《我和春天有個約會》，還有《南海十三郎》，兩劇也獲香港電影金像獎，而後者更獲台灣金馬獎，「《南海十三郎》這套戲吸引了很多內地學者研究，我最開心的是知道天津的南開大學、北京的大學、上海，甚至江蘇的大學的教授們，也用這個劇來做論文，跟學生研討，透過學術的推動，我的名字才能令長江以北的人也認識到。」香港這個彈丸之地，在金融和經濟方面穩佔一席位，但在藝術文化領域卻鮮有傑出的原創作品，但杜Sir創造了奇迹。 

「我覺得自己很幸運，但這兩個劇太紅也有個缺點，它們成為我的包袱，這二十年來，我也創作過其他作品，如《劍雪浮生》和《遍地芳菲》等，但風頭總是給《春天》和《南海》搶去。」 

《我和春天有個約會》固然是舞台劇經典，但同時也成為杜Sir的創作包袱。二十年後的今天，他決定放下包袱，但如何放下？最好的方法就是把經典延續，春去秋來，所以，他寫了《我和秋天有個約會》。 

杜Sir為《香港話劇團》寫了《我和秋天有個約會》，一來是慶祝劇團成立三十五周年，二來是希望再造經典。杜Sir用四位女孩子的故事去包裝《我和春天有個約會》，時至今天國內和海外仍有華人在演這個劇，之前還推出了電影版和電視劇版，「因為這套劇太受歡迎了，碰巧國內的人也熟悉，我跟《香港話劇團》說不如我寫個續集，反正那四位女主角在二十年後仍漂亮動人，沒有老過，哈哈。」

秋天兄弟情 

「如果你有看《春天》就知蘇玉華飾演的鳳萍，生了個兒子叫Danny，而羅冠蘭飾演的露露，也有個兒子叫Bobby，這次主要寫這對結拜兄弟的故事。」一個引人入勝的劇本，總會加入一些人性衝突，「男人的故事比女人難寫，女人和女人之間只要一句『我比你漂亮』就輕易造成衝突，引申出精采情節，但男人除了女人和錢以外，很難有重大的衝突，所以今次也是寫情。」 

新瓶舊酒抑或舊瓶新酒從來都不重要，只要是有水準的創作，觀眾自然會受落，《我和秋天有個約會》甫上演票房已報捷，連加開的場數也在數日內售罄。但《秋天》能否成為經典，可能要二十年後才能下定論，但看觀眾的反應，要延續經典相信不太難。 

【轉載自信報財經新聞】

張敬軒 Hins Cheung - 我和秋天有個約會 MV

「六四」是怎樣一回事? 【字幕版】

Rest in peace, Robin

故事簡介：

六十年代的故事，重拾當年香港人的核心價值及家庭觀念。歷盡艱辛偷渡來港的阿標，為充饑在「然香仙館」偷了一碗飯吃為故事的開始，及後更為了賺一口飯，發奮圖強，因緣際會成了電器師傅，並委任推銷手提收音機以及幾經改良的新產品 -- 電飯煲。唯在反日情緒高漲的年代，遇上群眾抵制，望著那碗香軟米飯，又如何克服困境？

雖貧亦樂

轉角 - 陳雲
(2012年04月17日)

與友人在深水埗某粥麵舖解飢。綠色格子的地面，白鐵皮鍛造的圓桌面，筷子筒也是白鐵皮鍛造，牆上餐牌用紅漆手寫，街市數碼字標價，下端的價錢用白紙條遮蓋。多年來，餐單不變，但加價了，只好在價錢的一欄貼上紙條另寫。
我點了魚蛋河粉，十八元，友人點了鯪魚球粗麵，二十三元，價錢便宜，只是門口煮煲仔飯，麵舖要擋隔熱氣攻入，後邊的風扇開大了，令我背脊受寒。食了熱魚蛋之後，就不覺寒了。這時有個男人拖了膠皮箱入店，帶一少婦，一子一女。男人向友人說：「請不必動，我將皮箱靠牆就是。」如此皮箱便挪到友人右側。皮箱磨得老舊，不知是無輪的還是輪不能動，皮箱要用尼龍繩綁在摺疊的鐵車子上。
男人開始與小孩談食。他向一個說：「醫生說你病了，只能食寡淡的，這次有多清淡食多清淡。」又向另一個說：「這裡有煲仔飯，鹹魚肉餅的也有，既開胃又正氣啊。」「爸爸，皮蛋鹹肉粥是甚麼來的？」「皮蛋鹹肉粥也不知道？隔夜煮熟豬肉，用粗鹽醃住，第二朝撕開煮粥，再加切片皮蛋，得閒爸爸煮給你食。」
「爸爸，豬手麵好好食，你試一試吧。」「噢，伴麵的菜也有三種選擇：菜心、芥蘭、生菜。」兒子點了雲吞麵，男人說：「你怎麼這樣沒有創意，次次都叫雲吞麵的？」其妻背對住我，看不到臉容，說話好輕，也不多搭話。
伙計見他們品評店裡的菜，五六分鐘，都品評透了，也不催促他們。結果他們叫了三碗雲吞麵，一碗豬手麵。豬手麵是爸爸的，妻兒食雲吞麵。我和友人都吃完了，我起身，才發現男人早已食完。只是逗兒女談笑，他的豬手全分給妻兒食了，自己食淨麵。對了，剛才隱約見到他將麵碗裡的肉夾來夾去。父是四十來歲，也快五十了，矮胖，有點麻臉，妻卻是白嫩，快三十歲的少婦，兒女長得白淨標致。我見此景象，感動得幾乎流淚。臨走，多看了靠牆的膠皮箱一眼。皮箱好舊，綁在鐵車子上的尼龍彈弓繩也鬆垮了，皮箱歪歪地放在車子的底架上。這麼一家四口，就拉拉扯扯的在深水埗過日子。不曉得男人是做甚麼行檔，穿的只是內衣背心加短袖衫短褲。
我看了壁上的餐單，雲吞麵是最便宜的一種了，十八元。大件夾抵食的豬手麵，也是十八元。這是店裡最便宜的餐，他們是沒得選擇的，但也談了好久，你逗我我逗你，樂了一陣子。
櫃檯收錢的老闆娘，我掏五十元，她從白鐵皮鍛造的、磨得發白的散銀架找回九元。自始至終，最沉默的是老闆娘。她只是靜靜地將南乳豬手麵和柱侯牛腩麵弄得與雲吞麵和魚蛋粉同價，使得貧民有個選擇。


文化評論人，德國哥廷根大學民俗學博士，《中文解毒》系列作者。

談談情．跳跳橋．笑笑誰

悲劇和鬧劇是一個硬幣的兩面：悲劇英雄和鬧劇主角，開頭一般有頭有臉，卻因為性格上的缺失，犯了錯誤；結局是前者悲劇收場喪生，後者灰頭土臉出醜人前成為笑柄。觀眾看悲劇大慟一場或看鬧劇大笑一場，是殊途同歸很暢快的情感宣洩。負面可以幸災樂禍「幸虧我沒那麼倒霉」；正面是自我警惕勿犯其錯。至於兩者中間的喜劇呢？因為沒上述兩者那麼極端，觀眾看着劇中人可笑之處而笑他之餘，往往回心一想：多半也在笑着自己（原來笑劇中人是五十步笑百步）！

《談談情．跳跳橋》的原著Luv，半世紀前在紐約百老滙由阿倫阿堅、艾利華拉殊、安積遜擔綱首演，拿到最佳導演（後來《畢業生》的金像獎導演邁克尼古斯）和監製東尼獎，最佳舞台劇和編劇獎的提名卻輸了，叫座而只是半叫好，只因為風格不統一：是紐西蒙式百老滙處境喜劇和夏勞品特式荒謬劇的混種！中英劇團的新演繹，除了是彭秀慧很地道香港話（潮語夾雜英文）的翻譯之外，也似乎為照顧混種的兩半，而由彭秀慧與中英駐團導演盧智燊聯合執導（誰管哪一半就見仁見智了）。更由兩人和朱栢謙合演。效果是觀眾看得很投入、很開心，而且從頭笑到尾之後，也會反思自省人生的意義。　

發人深省人生意義

荒誕的劇情很簡單：失敗者白耀哈（朱栢謙）——白耀燦看到定會打個哈哈——生無可戀要跳橋自殺，搞婚外情的苗日飛（盧智燊）、他的「理大同學」，叫他先談談情：他輕生皆因未嘗試過為人生添意義的「戀愛」；更老友鬼鬼地撮合他和自己老婆姜愛玲（彭秀慧）。兩人果然一見傾心，姜馬上答應離婚；兩對情人各得其所。下半場仍是同一橋上景而秋去春來：苗姜兩人都悔不當初、舊情復熾，合謀推白下橋然後復合。轉變成鬧劇的下半場，欲推人者的苗自己兩次墮橋：多終於「成功」跳橋的白一次，而兩人都大難不死。結局打回原形：苗姜兩口子再度鬧翻而白仍是橋上的失敗者：被群犬包圍困在燈柱上！情節、結局，其實都不重要：重要的是看戲時引人入勝，看完發人深省人生意義的問題。

引人入勝的首推三位演員的出色演技大鬥法。除了那條橋脫不了紐約的影子之外，香港觀眾對「出爐特首理大校友」非常投入共鳴：例如初出場時很風光的身光頸靚苗、人肉百科全書女強人姜，趾高氣揚自我吹噓，本來與「犀利哥」般流浪漢型的白天淵之別，但卻先後和「衰到貼地」的白互吐苦水「鬥慘情」。香港人一向精通視乎需要「認叻」或（報稅／朋友借錢或追債／老婆追家用時）「認窮」，在看「互揚臭史」看得噁心時，倍覺「自揭瘡疤」可憐復可笑兼可愛！更有飛刀特技表演：一次擲出手中小刀而飛插在十步外石上（其實是掩眼法：手中刀隱沒、石上彈出另一把）；第二次更飛刀斷繩使牆上水牌倒懸。而屢次跳橋是下半場主要笑位，也使劇名的疊字合理化。

戀愛意義令人質疑

發我深省因為懷舊：千禧年中英一口氣重演兩部我八十年代給故藝術總監高本納譯的莎劇《元宵》及《仲夏夜之夢》，主題同是嘲諷愛情盲目；當時同是中英「花旦」彭秀慧主演。今日看成熟又成名的她譯、導、演這部戲，繼續對戀愛的意義質疑，倍增感喟。她借姜愛玲口中道出最不浪漫、現實得令人心寒的愛情宣言：「首先雙方要有相近似的社交圈子，有互相尊敬的職業地位，然後才肉體上循序漸進互相吸引、情感精神上互相交流……」比起前述兩莎劇所諷刺的盲目愛情——一部是愛得男女不分；另一部是魔法花汁滴在睡眠中眼皮上之後，一張眼見到第一個是美是醜、是人是畜也一見鍾情——這是太理智算計的另一極端！現代愛情淪落到這地步，難怪感情缺失/離婚率偏高！我是參透情場的老經驗級，看本劇也心中觸動；其他觀眾相信感受尤深！

必須一讚的是朱栢謙：和兩位導演兼情場劇場都是老手的演對手，而能旗鼓相當（更露一手勝過兩前輩的歌喉），不受衣衫襤褸的形象劣勢拖累，真有你的！

而從譯導女主角聯想到兩部莎劇原合作夥伴的「故人」高本納：本文開頭的悲劇鬧劇論，是當年和他合作《禧春酒店》鬧劇時交流的心得。只有講喜劇那一截是我自家的。我想高本納在天之靈，看到今日中英繼承他遺風，製作出本劇的水準，也堪告慰！

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